德國作曲家舒曼（1810．6．8~1856．7．29）生于德國一偏僻小城茨維考。歐洲父為書商且酷愛文學，浪漫歷樣母為著名外科醫生之女，主義舒曼為其末子。音樂8歲從圣瑪利亞教堂管風琴師學習音樂。杰出9歲開始作曲。人物14歲立志當鋼琴家。平經但他父親卻希望他能在文學上有所成就。歐洲舒曼也喜讀歌德、浪漫歷樣拜倫、主義霍夫曼等人的音樂文學作品，并嘗試作詩。杰出1826年父逝后，人物舒曼即遵母命于1828年入萊比錫大學攻讀法律。平經在大學期間，歐洲對所學課程甚感枯燥乏味，卻以很大的精力在課余從萊比錫著名鋼琴教師弗里德里希·維克學習鋼琴，并陸續出版了一些鋼琴作品等。他還到瑞士、意大利等地旅行，在法蘭克福聆聽了當時最著名的小提琴家帕格尼尼的演奏，決心致力于鋼琴表演藝術。1830年他回到萊比錫，住在維克家，一面繼續向維克學習鋼琴，一面與指揮家海恩里希·多恩學習作曲理論，并由維克出面去說服舒曼的母親，終于得到其母的首肯，棄法律而改事音樂。1831年投稿于芬克辦的《音樂報），開始了文筆活動。他在一篇評論中盛贊了當時還默默無名的肖邦，并向人們宣告：“先生們，請脫帽吧！在你們面前的是一位天才！”1832年為求鋼琴技藝的進步，增強手指的靈活性，用自己設計的機械方法練琴，以致扭傷食指，醫治無效，遂被迫放棄成為鋼琴家的理想，轉向以鋼琴創作為主的作曲生涯。1833年為維護和促進新藝術的發展，舒曼與一些青年知識分子在萊比錫創辦了《新音樂報》，舒曼出任主編。他托借想像中的“大衛同盟”中的兩個盟員弗羅列斯坦和約塞比烏斯之名，親自撰寫評論文章闡述自己的藝術思想。1837年舒曼與其老師維克的女兒克拉拉私訂終身，遭到維克的堅決反對。1838年為擴展《新音樂報》一事赴維也納時，舒曼發現了舒伯特《C大調第九交響曲》的遺稿，帶回萊比錫，由門德爾松指揮首演。他與克拉拉的婚事訴諸法律后，于1840年終成眷屬。愛情獲勝的喜悅，使他沉浸在幸福之中，創作熱情異常高漲，僅1840年這一年，他就寫了著名的聲樂套曲《詩人之戀》《婦女的愛情與生活》與歌曲138首，舒曼自稱這一年為“歌曲年”。1841年，在克拉拉的勉勵下，轉向管弦樂的創作，創作了第一交響曲《春天》。1842年與克拉拉一起研究海頓和莫扎特的弦樂四重奏曲，致力于室內樂的創作。1843年任門德爾松創辦的萊比錫音樂院的作曲和鋼琴教授。1844年抑郁癥加劇，在哈爾茨山療養無效，于同年12月遷居德累斯頓。康復后恢復了創作力。1848年爆發了歐洲中產階級革命，舒曼熱烈響應，創作了歌曲《拿起武器》《自由之歌》《黑、紅、金》《英雄頌》等。1849年，舒曼創作了鋼琴曲集《森林情景》等許多富于獨創性和個性鮮明的音樂作品。1850年被杜賽爾多夫交響樂團聘為指揮。其間作有《第三交響曲》等作品。后因精神病的困擾，引起樂隊和合唱人員的不滿，不得不中途辭職。1853年與克拉拉一起赴荷蘭旅行演出時，經約阿希姆的介紹與勃拉姆斯相識，并撰寫了介紹勃拉姆斯的著名論文，也是他音樂評論的絕筆之作。然而病況不斷惡化，1854年2月，他避過家人，只身出走，投入萊茵河，幸被漁夫救起。同年3月入波恩近郊恩德尼希的精神病院療治，2年后于該地病逝。享年46歲。

舒曼（1810～1856）

與舒曼戀愛時的克拉拉

舒曼是德國 歷史 上最偉大最優秀的 鋼琴 家和作曲家，將德國浪漫主義帶入了一個不同的高度，同時需要指出的是他也暴露出德國浪漫主義的缺陷。下面是我搜集整理的作曲家舒曼的簡介，希望對你有幫助。

作曲家舒曼的簡介

　舒曼，德國作曲家，音樂評論家，曾在萊比錫大學學 法律 ，19歲起師從維克學鋼琴，1834年創辦《新音樂報》，刊發了大量評 論文 章，成為當時德國音樂藝術生活中革新與進步藝術傾向的喉舌。舒曼生性熱情敏感，富有民主主義思想。1840年與維克之女德國鋼琴家克拉拉結婚。1854年精神錯亂，后死于 精神病 院。代表作有鋼琴曲《蝴蝶》，《狂歡節》，《童年情景》等，聲樂套曲《婦女的愛情和生活》，《詩人之戀》;藝術歌曲《月夜》，《奉獻》，《核桃樹》等。舒曼繼承發展了舒伯特歌曲創作傳統，進一步豐富了鋼琴伴奏的表現方法，注重選擇富有詩意的 歌詞 ，故享有詩人音樂家的稱號。

舒曼的音樂創作

　舒曼的創作思想和實踐始終強調音樂情感表現的目的和意義，具有十九世紀典型的浪漫主義精神。他的創作和音樂評論，對德國的浪漫主義精神以及民族樂派的音樂家有著深遠影響。他稱自己忱于幻想的?音樂家?，認為音樂即心靈的表現、感情的流露。藝術歌曲集中體現了舒曼的浪漫情懷和風格，深厚的文學修養使他精心選擇詩作并深刻理解其內容，用凝練而準確的手法將不同歌曲的已經塑造出來。

　舒曼用音樂寫出自己對世間一切事物的情感體驗。他1834年創辦的《新音樂報》的目的，也是想通過報刊的音樂評論，進一步論證這種感情為藝術之魂的觀念個主張，并宣揚和捍衛歐洲的音樂傳統。50年代，舒曼將他發表于《新音樂報》上的文章編輯出版。這本文集的序言為他的?音樂評論?開宗明義：?使讀者注意某些已被現代潮流所淹沒的 文化 現象。?具體詮釋他對評論音樂高低褒貶的標準，同時表明自己所追求的藝術目標。舒曼的樂評代表了19世紀浪漫主義音樂家的特征，具有極為精到的專業眼光，而分析觀察音樂時的敏銳，是以廣博的文化修養為根基。

作曲家舒曼的作品特色

　a小調《鋼琴協奏曲》，作品完成于1845年。1841年舒曼試圖改變傳統鋼琴協奏曲的寫法，作了《鋼琴主奏a小調幻想曲》的單樂章鋼琴協奏曲，但被出版社退稿。后來舒曼不得不另外新作了兩個樂章。該作品是在舒曼一生中最幸福的年代完成的，當時，他和克拉拉的愛情沖破重重阻力而取得 成功 ，創作也隨之出現高潮。樂曲主題鮮明，表現了作者的生活理想以及為之而斗爭的信念。雖然在外表上與古典的協奏曲相比并不顯得新穎，但實質上這是一首極具浪漫主義特色的鋼琴協奏曲。

　作品共分三個樂章。第一樂章：熱情而有感情的快板，a小調，4/4拍子，奏鳴曲形式。樂章的第一主題在a小調上，顯得壓抑、痛苦(片段1)。第二主題則在明亮的C大調上展開，光明，富有幻想色彩。這兩個主題的發展時而痛苦哀嘆，時而浮想聯翩;時而冥想苦想，時而慷慨激昂。表現了堅韌的斗爭精神。

　第二樂章：間奏曲，優雅的行板，F大調，2/4拍子，三段體。這個樂章充滿著極為甜美的感情，簡直像一首浪漫溫和的協奏型牧歌。樂曲在開始時，弦樂與鋼琴優美的對答，柔和地展開主題。這種醉人的氣氛，在以往的協奏曲中是找不到的(片段2)。有人認為這里是在描寫克拉拉動人的形象。樂章結束后不停留地直接進入第三樂章。

　第三樂章：活潑的快板，A大調，3/4拍子，奏鳴曲形式。鋼琴輝煌地奏出了第一樂章第一主題的樂思，弦 樂器 以閃耀般的音階性上升加了進來。主題 舞蹈 性旋律棱角分明，有一種向一切鄙俗勢力宣戰的氣勢(片段3)。這一樂章的結尾由鋼琴奏出了絢爛的旋律,充滿熱情和信心地形成高潮而華麗地結束樂曲。